新春佳节、元宵灯会，喜庆缭绕。今年的两会透着浓郁的中国传统节庆气氛开幕，传统文化成了会内外热题之一。参加全国政协十届五次会议的委员和普通群众认为，在市场经济和外来文化的冲击下，中国传统文化出现了明显的断裂和萎缩，亟须保护和发掘。同时，中国传统文化对矫正现代工业文明的弊病有着不可替代的重要价值。政协委员呼吁全社会自觉增强文化传承意识，提高中国传统文化的世界影响力。
本专题秉承中美华泰弘扬中华传统文化的宗旨，关注两会和谐、文化等热题，领会精神、丰富思想。我们执着于发掘、传承和展示我国传统文化精粹，将与君共勉！ |
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文化是人类历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的标志，而民族传统文化则是特殊意义上的大众文化。民族传统文化它是原生态的民族文化，是祖先留给我们的文化遗产，是沉积自然、社会、经济发展过程的“活化石”。民族传统文化主要包括：民族歌舞、民族音乐、民族艺术、民族文字、民族文学、民族工艺、民族文物、民族建筑、民族服饰、民族节庆、民族饮食、民族宗教，还有社交礼仪、生活方式、风俗习惯等等。民族传统文化传承生产生活的文化智慧，是人与自然和谐的统一，是自然与人文生态和谐统一的集中体现。
? 蜀锦蜀绣灿四海
蜀锦已具有两千多年历史。它与南京的云锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称为中国的四大名锦。
早在秦汉三国时期，成都就以出产精美的丝织锦——蜀锦而闻名遐迩，朝廷在此设置锦官署理，故成都得名“锦官城”，简称“锦城”。可见这“锦城”的得名，更早于五代时期因遍种芙蓉而得“蓉城”之名。蜀锦织成后须在江中漂练，以使织锦脱胶漂白，更具光泽，而只有在流江（今南河）里漂练的蜀锦纹路分明，色彩鲜艳，胜于初成，而其他江水则不及；于是，这条濯锦之江便被名为“锦江”，此名沿用至今。当时蜀锦的生产主要集中在成都的锦江南岸与武侯祠紧邻的区域，于是这片区域就被名为“锦里”。以至于到唐宋时期，“锦里”曾成为成都的代称。锦里是西蜀地区历史上最古老、最具商业气息的古街坊之一，是南方丝绸之路的起点，商贸发达，商贾云集，人称“西蜀第一街”。
游览今日的锦里古街，可以注意到一座二层楼的仿古建筑，上下两层的墙面镌满浮雕。顺着街道旁的引梯登上二楼，便见浮雕上镌着“蚕桑篇?丝锈锦官城?浮雕长廊”。原来这浮雕长廊是在向游人诉说蜀锦的沧桑。
浮雕长廊的起头便刻着“《三国志·蜀书·诸葛亮传》：诸葛亮自表后主曰‘成都有桑八百株，薄田十五顷，子弟衣食，自有余饶。至于臣外任，无别调度，随身衣食，悉养于官，不别治生。以长尺寸，若臣死之日，不使内有余帛，外有赢财，以负陛下。’”读之，让人感慨良久！后世人不会忘记，蜀丞相诸葛亮在蜀锦的发展中所助之力！
上下两层楼的浮雕以分段主题介绍蜀锦发展概貌：“蚕丛首功、嫘主先蚕、诸葛课桑、万户蚕桑、煮茧缫丝、濯锦浣纱、翻练排丝、牵经彩条、机杼妙手、贝锦斐成；天府之都、锦奇物丰、丝绸市易、边关道行、五尺开道、马帮铃响、滇缅风情、远度重洋、龙头帆船、波斯西亚、放彩欧洲、震惊罗马。”
楼下的浮雕墙上还镌刻着《蜀锦颂·南丝绸之路》：“西南丝绸之路，开通于周秦时。自成都经滇缅通道入印度，再远达中亚、欧洲，是较之著名的丝绸之路更早的中国古代国际商贸通道。中国丝绸进入欧洲，轰动罗马，蜚声西方。”呵呵，这浮雕长廊让人领略到蜀锦文化灿四海的风采。
在锦里古街的仿古店铺中可以欣赏到精美的蜀锦，见识蜀锦的织机，但与大多数生产销售蜀锦的地方一样，不允许拍照。而去年，在笔者游览花博会时，见识了在蜀锦大花楼木织机上的拽花工和织手的劳作过程，此处允许摄影。
蜀锦的制作工艺繁，价值高，可谓“寸锦寸金”。生产一幅蜀锦，要经过设计、定搞、点匠、挑花结木、装机、织造等程序。而在织造过程中，还要用到很多基本的技能和独特的技艺，比如打节、打竿儿、拉花、投梭、转下曲、接头等等。花博会的大厅中游人在划定区域围了个里外三层，但在蜀锦织机上的两位织工却专心致志，手脚并用，动作协调，干净利落；织出的蜀锦引得游人交口称赞。
蜀锦品种繁多，纹样细腻而精致，色彩变化丰富，图案文饰古朴典雅，其“图必有意，意必吉祥”。历经两千多年的发展，蜀锦纹样已达数百种之多。西南地区一些少数民族用的头饰和围腰等，都是用蜀锦纹样作装饰。唐贞观年间又首开文字织锦之先河，王羲之的《兰亭序》成了最杰出的代表作，被唐太宗李世明当作“异物”收入宫中。
精美华丽的蜀锦，充满浓郁的民族风情和地方特色。漫漫两千多年来世世代代的传承，蜀锦已成为东方之瑰宝，中华之一绝！
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与蜀锦齐名的是蜀绣，又名“川绣”。它与苏州的苏绣、湖南的湘绣和广东的粤绣并列为中国的四大名绣。
蜀绣起源于川西民间刺绣，山水风光、花鸟人物、民风民俗、民间传说等等都是它的表现题材。蜀绣比之蜀锦，不需要庞大的织机，只要有一空间，能架上绣绷，容绣工飞针走线便可。千百年历史中，中国女子崇尚“女红”（“红”字读gong ，阴平声。“女红”指女子的针线活技巧），形成民风。早年的女孩子，不论贫富，“女红”是非学不可的，因为这会影响到女孩子的一辈子。“女红”优者，刺绣活计佳。据悉对于蜀绣，早年也曾出现过男性绣工。
据载，早在汉代，蜀地的丝织业就很发达，展帛刺绣，金针银线，随处可见。到了五代十国时期，四川前后建立了前蜀和后蜀两个王朝。而那时中原一带战事频繁，唯独蜀地偏安一隅，为刺绣的发展提供了有利条件。同时，绣品需求量大，也刺激了民间刺绣。随着天下重归统 一，蜀绣得以长足发展。到了宋代，蜀内刺绣极盛，据《全蜀艺文志》记载：“蜀土富饶，丝帛所产，民制作冰绣等物，号为冠天下。”至清代，蜀绣逐渐形成行业，当时各县官府所办的劝工局也设刺绣科，足见其制作范围之广。
蜀绣一般采用绸、缎、绢、纱、绉作为面料，其刺绣技法极为独特。在蜀绣展品专柜区，我们常见到蜀绣制品被绷在一只可转动的、带架子的木框中，转动它，便可欣赏到绣品的正反两面。各绣品中，有正反两面都精巧细腻的双面绣，还有正反两面的图形各异、颜色各异、针法各异的“三异绣”；有五彩缤纷的衣锦纹满绣，还有绣画合一的线条绣；有巨幅条屏、大件，也有袖珍小件；有高档精品，也有普通日用消费品。
仅仅听一听蜀绣的针法，就让我这外行耳晕：晕针、套针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针、乱针等等，等等。据统计, 蜀绣的针法有一百多种。刺绣过程中，常常需用不同色阶的同色丝线若干种，有时一根丝线被剖分得细如蚕丝，在操针时要求准确无误，真是了得！独特的技法使表现对象惟妙惟肖，栩栩如生，质感如真。细细欣赏蜀绣制品，画面光亮明快，针法严谨细腻，色彩清秀淡雅，线条流畅优美，犹如中国的水墨丹青！
典雅华贵的蜀绣，一直受到海内外的青睐。北京人民大会堂四川厅的巨幅“芙蓉鲤鱼”座屏、“蜀宫乐女演乐图”挂屏、双面异色的“水草鲤鱼”座屏、“大小熊猫”座屏，都是蜀绣中的代表作。1999年12月澳门回归时，四川人民送给澳门特区政府的礼品——大型蜀绣“九寨沟大熊猫”，亦为蜀绣中的精品。
蜀锦和蜀绣，这两颗丝绸宝库中的璀璨明珠，凝聚着中华民族的勤劳和智慧，体现着中华民族的传统文化，是重要的非物质文化遗产，是咱中华民族引以为自豪的艺术瑰宝。越是民族的，就越是世界的。愿蜀锦和蜀绣这两颗明珠，一如既往地闪耀世界，长长久久地灿四海！
（本图是一幅郑板桥的兰、竹字画蜀锦。乍看像是字画，处近实物细品，锦纹清晰可见。这幅蜀锦挂在花博会大厅中蜀锦织机旁的墙上，被罩上一层薄膜加以保护。）
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